Les enfants de la Pressée
Les enfants de la Pressée
Fiche artistique brève
Texte et mise en scène :
Gabriella Casolari et Gianfranco Berardi
Avec :
Gianfranco Berardi, Gabriella Casolari,
Ludovico D’Agostino, Flavia Neri, Silvia Zaru
Et avec :
le chœur d’acteurs non-voyants et malvoyants
issu de l’atelier en place publique
Production : Compagnia Berardi Casolari, Fondazione Luzzati Teatro della Tosse
Avec le soutien de : Sardegna Teatro, Teatro dell’Elfo
Avec la contribution de : l’Union Italienne des Aveugles et Malvoyants
Les Enfants de la Pressée est un spectacle qui aborde le thème de la cécité et la
signification plus large qu’a aujourd’hui le mot « voir ». Dans un monde surexcité par le
bombardement d’images et de sons, qui neutralisent de plus en plus nos sens majeurs, la
vue et l’ouïe, l’attention de l’individu est toujours plus éloignée de la véritable
connaissance de l’être, de l’existence.
Ici, le point de vue est celui d’un aveugle : quelqu’un qui regarde sans voir, percevant la
réalité autrement. Une fois encore, la réflexion part des expériences personnelles de
Gianfranco Berardi et Gabriella Casolari. Mais cette fois-ci, ils ne sont pas seuls sur scène
: d’autres acteurs et personnes aveugles forment un chœur, symbole d’humanité, allégorie
d’une société perdue et incertaine, mais jamais résignée.
Ce spectacle a la saveur d’un événement spécial, qui intègre le travail théâtral à la vie de
la communauté, qui réunit acteurs professionnels et citoyens, voyants ou non-voyants, et
combine une structure dramaturgique définie avec les vécus singuliers des
participants.
L'ATELIER DU SPECTACLE
Chaque représentation de Les enfants de la Pressée (I figli della frettolosa) est précédée, dans la ville d’accueil, d’un atelier d’environ une semaine. À chaque étape, l’enquête se nourrit des participants et des acteurs impliqués, ajoutant de nouvelles particularités au parcours global: les récits autobiographiques se mêlent aux narrations contemporaines, les réflexions personnelles aux fragments de grands classiques. Pendant les jours de l’atelier, la compagnie travaille avec les participants pour faire émerger leurs histoires et souvenirs, enrichissant à chaque fois la structure du texte. Le résultat est une pièce tragicomique où théâtre et vie, fiction et réalité, se confondent et se confrontent pour mettre en lumière l’humanité de chacun et de la société entière. L’atelier s’adresse à des personnes aveugles ou malvoyantes, à des acteurs et élèves comédiens.
Avis
- Paneacquaculture – 7 settembre 2020 (Renzo Francabandera)
- La Stampa Asti e provincia – 6 settembre 2020 (Carlo Francesco Conti)
- lastampa.it – 25 ott 2019 (Michele Weiss)
- Il Giorno Milano – 18 ott 2019







